Алексей Учитель

Алексей Учитель — советский и российский кинорежиссер, сценарист, продюсер, основатель и генеральный директор киностудии «Рок». Народный артист Российской Федерации.

Ранние годы, родители, образование

Алексей Учитель родился 31 августа 1951 года в Ленинграде. Его отец Ефим Учитель был оператором и режиссером документального кино, народным артистом СССР. Мать, Нина Войцеховская, по образованию филолог, работала редактором в издательстве «Искусство» и занималась в том числе книгами о театре.

В авторской колонке для журнала «Москвич Mag» Учитель рассказывал, что в детстве и юности часто бывал с матерью на спектаклях. Одним из самых сильных театральных впечатлений он называл игру Иннокентия Смоктуновского на сцене Большого драматического театра. «Я не помню, чтобы что-то подобное мне повстречалось где-то еще. С тех пор у меня осталась какая-то сумасшедшая любовь к театрам, будь они музыкальными, балетными или драматическими — это моя страсть», — писал он.

В ранние годы Учитель увлекался несколькими видами спорта, хотел стать футбольным тренером. Однако поступлению в Институт физической культуры помешало отсутствие у него звания кандидата в мастера спорта по футболу. Позднее он сравнивал работу тренера и режиссера: «Правда, я до сих пор считаю, что тренер — это очень близкая к режиссуре профессия, да и вообще футбол и кино очень похожи. Футбольный тренер — это режиссер со своими актерами, мизансценами и прочим».

По воспоминаниям Учителя, на съемки он впервые попал в возрасте шести-семи лет вместе с отцом, когда тот снимал на ноябрьской демонстрации рабочий материал для своего нового фильма «Рассказы рабочих». Школьником он занимался сначала в киностудии, а затем в фотостудии Ленинградского дворца пионеров.

Операторский факультет ВГИКа Учитель выбрал по совету отца, который считал, что такое образование поможет будущему режиссеру научиться выстраивать кадр. С первой попытки поступить во ВГИК Учителю не удалось. В течение следующего года он работал ассистентом оператора, после чего снова сдал вступительные экзамены и был принят в институт.

В 1975 году Алексей Учитель окончил операторский факультет ВГИКа, мастерскую Романа Ильина. Еще до защиты диплома он успел снять картину для Ленинградской студии документальных фильмов.

После призыва в армию он служил в ремонтном батальоне в Сертолове Ленинградской области. Позднее его перевели в Дом офицеров, где он сначала занимался репортажной фотосъемкой, а затем начал снимать кино. По словам Учителя, за оставшееся время службы он сделал пять или шесть документальных фильмов.

Кинокарьера

Документальное кино и студия «Рок»

После демобилизации Алексей Учитель вернулся на Ленинградскую студию документальных фильмов. Среди его первых режиссерских работ были «Наш дворец» (1977), «Сто тысяч Я» (1977) и «Ленинград» (1978). В 1980 году режиссер снял фильм-диспут «Сколько лиц у дискотеки?» о развитии нового формата молодежного досуга в разных городах СССР. За эту работу он получил премию Ленинского комсомола.

Среди его работ первой половины 1980-х — «Кто за? Три этюда на современную тему» (1981) о строителях Саяно-Шушенской ГЭС и «Планета «Наташа» (1985), посвященная санинструктору Наталье Качуевской, погибшей во время Великой Отечественной войны. В 1987 году вышел «Открытый урок» о ленинградском учителе литературы Евгении Ильине и его методике преподавания.

В том же году Учитель завершил работу над документальным фильмом «Рок». Героями картины стали Виктор Цой, Борис Гребенщиков (признан Минюстом иностранным агентом), Юрий Шевчук, Олег Гаркуша и Антон Адасинский. В съемках также участвовали другие музыканты групп «Аквариум», «АВИА», «АукцЫон», «ДДТ» и «Кино».

Ленинградский рок-клуб был официальной площадкой для выступления рок-музыкантов. Во главе клуба стоял избранный музыкантами совет. Организация совмещала в себе функции общественной и концертной деятельности, проводила фестивали. По воспоминаниям современников, человек со стороны проникнуть в рок-клуб не мог. В зале было несколько сотен зрительских мест, часть из которых всегда занимали одни и те же люди: музыканты и их ближайшее окружение, администраторы клуба и надзиравшие за ними представители власти. Учитель вспоминал, что музыканты поначалу относились к съемочной группе настороженно: режиссер не принадлежал к их кругу и воспринимался как посторонний. После просмотра первого отснятого материала Виктор Цой сказал лишь одно слово: «Нормально». Его оценку передали другим музыкантам, и в дальнейшем, как отмечал режиссер, проблем со съемками у него не возникало.

Концертные эпизоды снимали на V фестивале Ленинградского рок-клуба во Дворце молодежи, в помещении клуба на улице Рубинштейна и в следственном изоляторе «Кресты», где выступала группа «АукцЫон». Учитель также показывал музыкантов вне сцены: интервью с Борисом Гребенщиковым записали у него дома, а Виктора Цоя снимали в котельной «Камчатка», где он работал кочегаром.

По воспоминаниям одного из авторов и ведущих программы «Взгляд» Владимира Мукусева, премьера «Рока» прошла 19 января 1988 года в Ленинградском доме кино и имела большой успех. Вскоре Учитель приехал к нему в Москву с пленкой и рассказал, что секретарь ЦК КПСС Егор Лигачев потребовал не только удалить из фильма отдельные эпизоды, но и уничтожить его материалы. Режиссер попросил Мукусева помочь спасти картину.

Посмотрев фильм, Мукусев пришел к выводу, что партийные идеологи увидели опасность в содержании песен его героев. Музыканты были представлены не как последователи кратковременной молодежной моды, а как люди, остро реагировавшие на происходившее в стране и искавшие ответы на общественные и политические вопросы. По мнению Мукусева, их песни могли быть восприняты как «призыв к революции», а выход картины в широкий прокат — как фактическое разрешение государства публично говорить о необходимости смены власти.

Мукусев решил не делать во «Взгляде» отдельный сюжет о запрете «Рока», но вместо обычных музыкальных пауз с иностранными клипами поставил в программу все музыкальные номера из фильма. В начале и конце выпуска он лишь сообщил, что картину «преследует злой рок», и выразил надежду, что зрители смогут увидеть ее в кинотеатрах. По словам Мукусева, таким образом в эфире показали большую часть фильма, после чего запрещать его было «как минимум глупо».

В 1990 году Учитель выпустил документальные фильмы «Обводный канал» и «Дык Елы-Палы, или Митьки в Европе», а в следующем году основал творческо-производственное объединение «Рок». По словам режиссера, название отсылало к року как судьбе.

В дальнейшем Учитель снял «Последнего героя» (1992), посвященного Виктору Цою, «Баттерфляй» (1993) о режиссере Романе Виктюке, «Маэстро» (1994), «Элиту» (1997) и «Петербург, Петербург, полная октава» (2001). В 2009 году «Последний герой» вновь вышел на экраны под названием «Последний герой: Двадцать лет спустя». Учитель пояснял «Аргументам и фактам», что это был не новый фильм, а повторный выпуск картины 1992 года, которая в свое время не получила широкого проката.

Переход к игровому кино: «Мания Жизели» и «Дневник его жены»

В 1995 году Алексей Учитель дебютировал в игровом кино с «Манией Жизели» — фильмом о русской балерине Ольге Спесивцевой. Переход к игровому формату режиссер не планировал: по его словам, в документалистике он был «абсолютно на своем месте» и не помышлял менять направление. Учитель собирался снимать о Спесивцевой документальную картину, однако балерина умерла до начала съемок. «А я не умею снимать документальное кино без живого героя», — отмечал режиссер. Тогда сценарист Авдотья Смирнова предложила снять о балерине игровой фильм. Они с Учителем вместе написали сценарий, главную роль исполнила Галина Тюнина. Картина получила Гран-при фестиваля российского кино в Онфлере.

В 2000-м вышел новый игровой фильм Учителя «Дневник его жены» об истории любви писателя Ивана Бунина. Автором сценария выступила Авдотья Смирнова. В картине сыграли Андрей Смирнов (Бунин), Галина Тюнина (жена Вера), Евгений Миронов (начинающий писатель Леонид Гуров), Ольга Будина (возлюбленная писателя Галина Плотникова) и другие.

Байопик получил гран-при «Кинотавра» и три премии «Ника»: за лучший игровой фильм, лучшую мужскую роль Андрея Смирнова и лучшую операторскую работу Юрия Клименко. Картина также вошла в основной конкурс Международного кинофестиваля в Карловых Варах.

«Прогулка», экранизации книг и «Край»

В 2003 году Учитель снял мелодраму «Прогулка» по сценарию Авдотьи Смирновой. По сюжету девушка знакомится на улице Петербурга с двумя молодыми людьми, после чего они вместе гуляют по городу, разговаривают и флиртуют. Главные роли сыграли Ирина Пегова, Павел Баршак и Евгений Цыганов. Позднее Пегова рассказывала, что Учитель запрещал актерам заранее обсуждать своих персонажей и встречаться вне съемочной площадки: режиссер стремился сохранить ощущение живого, неотрепетированного действия.

Учитель признавался, что к «Прогулке» у него «особые чувства». Эксперимент картины, по его словам, заключался в том, чтобы тщательно спланированная съемка выглядела как импровизация. Фильм снимали любительской камерой среди прохожих, при этом движение актеров и съемочной группы было заранее рассчитано: первый непрерывный кадр длился почти 25 минут и включал до 15 актерских появлений. «Надо же было еще и сделать так, чтобы все потом говорили: елки-палки, как вы это так с ходу ухватили-то? Чтобы не чувствовалось этого планирования», — рассказывал режиссер.

На кинофестивале «Окно в Европу» в Выборге «Прогулка» получила главный приз игрового конкурса, награды за режиссуру и лучшую женскую роль. Ирина Пегова также была удостоена «Золотого орла» за лучшую женскую роль.

В 2005 году Учитель снял фильм «Космос как предчувствие» по сценарию Александра Миндадзе, известного по картинам «Парад планет», «Слуга» и «Время танцора». Учитель говорил, что сценарий был «очень тонкий, многослойный, очень неоднозначный в словах героев, поступках, действиях».

Действие картины начинается осенью 1957 года, вскоре после запуска первого искусственного спутника Земли. В северном портовом городе повар и боксер-любитель Виктор Коньков (Евгений Миронов) по прозвищу Конек знакомится с таинственным Германом, который готовится бежать из СССР. Космическая тема проходит через весь фильм: герои следят за полетом спутника, а в финале Конек оказывается среди встречающих Юрия Гагарина в Москве. В фильме также снялись Евгений Цыганов, Ирина Пегова и Елена Лядова.

«Космос как предчувствие» получил главный приз Московского международного кинофестиваля — «Золотого Георгия». На премии «Ника» Евгений Миронов был признан лучшим актером, а Юрий Клименко получил награду за операторскую работу. «Золотыми орлами» были отмечены режиссура Учителя и сценарий Миндадзе.

Фестивальный успех не означал единодушного признания со стороны критиков. Наталья Сиривля в рецензии для «Искусства кино» писала, что миф о космосе становится в картине не предчувствием свободы, а способом примирения человека с системой. Роман Волобуев в «Афише» критиковал финал, в котором гибель Германа соединена с торжественной встречей Юрия Гагарина, и назвал такое сочетание «удивительной моральной эквилибристикой» и «примером феноменальной глухоты». Сам Учитель говорил, что рад спорам вокруг фильма: по его мнению, картина не должна вызывать только положительные или только отрицательные эмоции.

В 2008 году вышел фильм Алексея Учителя «Пленный», снятый по рассказу Владимира Маканина «Кавказский пленный». Действие происходит во время войны в Чечне: двое российских солдат отправляются за помощью для застрявшей в горах колонны, а затем берут в плен молодого чеченца, которого намерены использовать как проводника. Главные роли исполнили Вячеслав Крикунов, Петр Логачев и Ираклий Мсхалаиа. Юлия Пересильд сыграла Настю, девушку одного из главных героев.

Учитель в интервью «Российской газете» рассказывал, что прочитал рассказ примерно за три года до съемок, а затем предложил Маканину стать соавтором сценария. Вместе с Тимофеем Декиным они обновили реалии написанного в 1994 году рассказа и дополнили его новыми эпизодами. Название сократили до «Пленного», поскольку, по словам режиссера, пленниками в фильме становятся все его герои, а не только захваченный чеченец. После неудачного участия в «Кинотавре» картина была представлена на фестивале в Карловых Варах, где Алексей Учитель получил приз за лучшую режиссуру.

В 2010 году Учитель снял по сценарию Александра Гоноровского фильм «Край». По сюжету, осенью 1945 года в сибирский поселок бывших заключенных и спецпоселенцев приезжает машинист Игнат. В тайге он находит заброшенный немецкий паровоз и встречает Эльзу — дочь немецкого инженера, несколько лет прожившую рядом с локомотивом. Главные роли исполнили Владимир Машков и Аньорка Штрехель, также в картине снялись Юлия Пересильд, Сергей Гармаш и Алексей Горбунов.

«Край» стал одной из наиболее масштабных постановок Учителя: для съемок под Петербургом построили поселок с железнодорожными путями и 20-метровый мост, а в картине использовали три настоящих паровоза. Режиссер оценивал бюджет примерно в $12 млн. В прокате, по данным «Кинопоиска», картина собрала $5,38 млн, однако Учитель отмечал, что фильм также принес доход от зарубежных продаж и выпуска на DVD.

Российский оскаровский комитет выдвинул «Край» на премию «Оскар», однако фильм не вошел в шорт-лист претендентов. В 2011 году картина также была номинирована на «Золотой глобус» как лучший фильм на иностранном языке. В России «Край» получил три премии «Ника»: за лучший игровой фильм, мужскую роль Владимира Машкова и операторскую работу Юрия Клименко — и четыре «Золотых орла»: за режиссуру, главные мужскую и женскую роли и женскую роль второго плана.

Следующей работой Учителя стала криминальная драма «Восьмерка» — экранизация одноименной повести Захара Прилепина по сценарию Александра Миндадзе. Название повести и фильма отсылает к ВАЗ-2108 — «восьмерке», на которой ездят герои. Действие происходит в провинциальном городе в конце 1999 года. Четверо молодых сотрудников ОМОНа вступают в конфликт с местной преступной группировкой после того, как один из них влюбляется в девушку ее главаря. Главные роли исполнили Алексей Манцыгин, Вильма Кутавичюте, Александр Новин и Артур Смольянинов (внесен Минюстом в реестр иностранных агентов).

Мировая премьера картины под международным названием Break Loose (то есть «Сорваться с цепи», «Без тормозов») состоялась в сентябре 2013 года на кинофестивале в Торонто, а 8 мая 2014 года фильм вышел в российский прокат.

Критики отмечали как социальную актуальность фильма, так и его драматургические недостатки. Алена Солнцева в журнале «Огонек» назвала «Восьмерку» «фильмом-диагнозом», объясняющим состояние российского общества. Василий Миловидов в «Афише» писал, что картина «не очень работоспособна как кино»: подчеркнутая Учителем любовная линия, по его мнению, потерялась в монтажной нарезке «вместе с мотивациями, чувствами и какой-либо осмысленностью».

«Матильда»

В 2017 году вышла историческая мелодрама Алексея Учителя «Матильда» об отношениях цесаревича Николая Александровича и балерины Матильды Кшесинской. Главные роли исполнили Михалина Ольшанская, Ларс Айдингер, Данила Козловский и Луиза Вольфрам. В фильме также сыграли Ингеборга Дапкунайте, Сергей Гармаш и Евгений Миронов. Музыку написал американский композитор Марко Бельтрами, ее исполнил Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева.

По данным ЕАИС, бюджет фильма составил 1,032 млрд руб. Из них от государства кинокомпанией «Рок» было получено 190 млн руб. безвозвратных средств и 110 млн возвратных. В прокате картина не окупилась, собрав 513,89 млн руб.

Еще до выхода фильма против его показа выступила депутат Госдумы Наталья Поклонская. Поводом стало обращение движения «Царский крест», после которого она неоднократно просила Генпрокуратуру проверить сценарий, источники финансирования и возможные признаки оскорбления чувств верующих. Поклонская называла фильм «антиисторической подделкой», порочащей Николая II и его семью. Проведенные по ее обращениям проверки не выявили нарушений при создании и финансировании фильма, а также при выдаче ему прокатного удостоверения.

Глава Патриаршего совета по культуре епископ Тихон Шевкунов отмечал, что часть «напридуманных душераздирающих сцен» в фильме представляет собой не авторское видение, а «клевету на реальных людей». При этом Шевкунов не поддерживал запрет «Матильды». «Уверен, что это абсолютно тупиковый и неверный путь. Не требования запретов, а предупреждение о правде и неправде — вот цель, которую можно и должно ставить в связи с предстоящим широким показом фильма», — заявил он.

В Общественный совет при Министерстве культуры России передали около 20 тыс. подписей против выхода «Матильды». Незарегистрированное движение «Христианское государство — Святая Русь» разослало кинотеатрам письма с требованием отказаться от показа.

Алексей Учитель назвал претензии к фильму недоразумением. «Я с удовольствием приглашу всех людей из церкви, всем депутатам очень хочу показать «Матильду». Потому что я уверен в себе, в тех людях, которые делали картину, а там много заслуженных людей. Естественно, что какой-то этической и исторической недостоверности мы бы не могли допустить. А то, что фантазия некая присутствует, она допустима в любом художественном произведении», — заявил он.

В поддержку режиссера выступили более 50 кинематографистов, в том числе председатель Киносоюза Андрей Прошкин, режиссеры Павел Лунгин и Борис Хлебников, сценарист Александр Гельман, кинокритики Юрий Богомолов и Андрей Плахов и многие другие.

После угроз со стороны противников картины Учитель обратился в прокуратуру. В Кремле назвали недопустимыми угрозы со стороны анонимных экстремистов, а министр культуры Владимир Мединский раскритиковал попытки судить о фильме до его выхода.

В сентябре 2017 года объединенная сеть «Синема Парк» и «Формула кино» из соображений безопасности отказалась показывать «Матильду», однако после принятых правоохранительными органами мер отменила это решение.

Премьерный показ «Матильды» прошел 23 октября 2017 года на Новой сцене Мариинского театра, а 26 октября фильм вышел в широкий российский прокат. В октябре 2019 года на сервисе «Амедиатека» состоялась премьера четырехсерийной «Коронации» — расширенной версии «Матильды».

«Цой» и новые проекты

В 2020 году Алексей Учитель снял драму «Цой» с Евгением Цыгановым, Марьяной Спивак, Паулиной Андреевой и Игорем Верником. В октябре картина участвовала в международном конкурсе Варшавского кинофестиваля, а в следующем месяце вышла в российский прокат.

Актера на роль Виктора Цоя не приглашали: музыкант появляется только в документальных кадрах, снятых Учителем для фильма «Рок». В основе картины лежит вымышленная история водителя автобуса, с которым столкнулся автомобиль Цоя. По сюжету герой вместе с близкими рок-музыканта везет гроб из Латвии в Ленинград.

До выхода картины сын Виктора Цоя, Александр Цой, опубликовал в своих соцсетях сообщение, что вместе с дедом, отцом музыканта Робертом Цоем, обратился в правительство, Минкультуры и к президенту Владимиру Путину с просьбой провести проверку и принять меры в отношении фильма Учителя. В посте он назвал картину «пошлым зрелищем, порочащим доброе имя Виктора Цоя и его близких», и заявлял, что родственники музыканта не давали согласия на использование его имени, изображения и песен группы «Кино». При этом Александр Цой пояснял, что добивается только соблюдения авторских прав, а не запрета картины. Отец музыканта Роберт Цой позднее заявил, что не подписывал никакого обращения.

После выхода фильма Александр Цой подал в Пресненский суд Москвы иск к Алексею Учителю, студии «Рок» и прокатчикам картины. Он возражал против использования имени и изображения отца и добивался удаления из фильма соответствующих кадров. Суд оставил заявление без движения из-за ошибок в документах. Впоследствии Александр Цой еще несколько раз обращался в суд, однако добиться удовлетворения своих требований не смог.

Алексей Учитель утверждал, что для выпуска фильма в прокат были соблюдены все правила и нормы и никакие законы не нарушались. «Образ Виктора Цоя принадлежит всем нам, я не мог его исказить хотя бы потому, что в фильме мы видим Цоя только в документальных кадрах, снятых нами же еще при жизни певца», — сказал режиссер. Он также подчеркивал, что лично знал Цоя и снимал фильм с любовью и уважением к нему.

Следующей режиссерской работой Учителя стал фильм «Шум времени» о композиторе Дмитрии Шостаковиче. Прокатчик «Наше кино» анонсировал выход картины 26 ноября 2026 года.

«Мы не делаем биографический фильм. Мы создаем то, что я часто называю притчей о гениальном человеке. Это фильм по мотивам жизни, а не буквальная биография», — подчеркивал Учитель. По словам режиссера, авторы не могут достоверно восстановить все обстоятельства прошлого, включая содержание частных разговоров, поэтому образ Шостаковича неизбежно складывается и из их собственного представления о композиторе.

Автором сценария картины выступил Александр Терехов, ранее работавший с Учителем над «Матильдой». Роль Шостаковича исполнил Олег Савцов. В фильме также снялись Полина Цыганова, Мария Смольникова, Дарья Балабанова, Евгений Цыганов, Лев Зулькарнаев и Никита Кологривый.

Музыку для фильма записали Российский национальный оркестр, пианист Владимир Вишневский и дирижер Федор Леднев.

Продюсирование

В продюсерской фильмографии Алексея Учителя более 70 проектов. Он выступал продюсером собственных картин, дебютов молодых режиссеров и работ выпускников своей мастерской во ВГИКе.

Среди спродюсированных Учителем картин — «Собака Павлова» Екатерины Шагаловой (2005), «Жить» (2010), «Майор» (2013) и «Дурак» (2014) Юрия Быкова, «Суходол» (2011) и «Море» (2012) Александры Стреляной, «Я буду рядом» (2012) Павла Руминова, а также «Китобой» (2020) Филиппа Юрьева. Юрьев, окончивший мастерскую Учителя во ВГИКе, получил за «Китобоя» главный приз программы Venice Days Венецианского кинофестиваля.

Алексей Учитель также продюсировал фильмы «Однажды в пустыне» (2022), «На этой земле» (2024), «Семейное счастье» (2025) и «День рождения Сидни Люмета» (2025), а также исторический сериал «Плевако» (2024).

Учитель выступил продюсером снятых его сыном Ильей фильмов «Стрельцов» (2020) и «Летучий корабль» (2024). Сборы «Летучего корабля» в российском прокате превысили 1,1 млрд руб. Он стал первой картиной студии «Рок», преодолевшей рубеж 1 млрд руб. В апреле 2026 года завершились съемки следующей совместной работы отца и сына — военной драмы «Спасенный», выход которой запланирован на 2027 год.

С 2010 года Алексей Учитель занимает пост президента Международного кинофестиваля «Послание к человеку».

Общественная позиция

В марте 2014 года Алексей Учитель подписал обращение деятелей культуры в поддержку позиции президента Владимира Путина по Украине и Крыму.

В октябре 2022 года Учитель сообщил о выходе из Российского оскаровского комитета после решения не выдвигать российский фильм на премию «Оскар». Учитель заявил, что президиум Киноакадемии не откликнулся на его предложение собрать членов комитета и выработать общую позицию либо объяснить принятое решение. В 2023 году режиссер призвал возобновить выдвижение российских картин. По его словам, «это не только политика, это искусство» и люди, которые занимаются кино, «не должны страдать». Он отметил, что сотрудничество в киносфере помогает понимать друг друга и налаживать отношения.

Личная жизнь

В 1981 году Алексей Учитель женился на Кире Саксаганской. Она — продюсер и один из учредителей киностудии «Рок», а также генеральный директор Некоммерческого партнерства содействия развитию кино и театра «Послание к человеку».

У режиссера два взрослых сына — Андрей и Илья. Андрей окончил финансово-экономический институт, работал в съемочной группе отца, продюсировал телевизионные передачи и возглавлял петербургскую радиостанцию «Сто». Илья Учитель (род. в 1992 году) в 2014 году окончил ВГИК и стал кинорежиссером.

Более десяти лет Учитель состоял в отношениях с актрисой Юлией Пересильд. У них родились дочери Анна (2009) и Мария (2013). В августе 2021 года Пересильд сообщила об их расставании. Обе дочери снимаются в кино: Анна получила известность после роли Айгуль в сериале Жоры Крыжовникова «Слово пацана. Кровь на асфальте», а Мария сыграла Елизавету Петровну в детстве в фильме «Императрицы».

Новой спутницей жизни Учителя стала Софья Меледина, которая училась в его мастерской во ВГИКе. В 2021 году у них родилась дочь Нина.

Награды

• 1980 — премия Ленинского комсомола
• 1995 — заслуженный деятель искусств Российской Федерации
• 2002 — народный артист Российской Федерации
• 2007 — орден Дружбы
• 2012 — орден Почета
• 2023 — орден «За заслуги в культуре и искусстве»
• 2000 — премия «Ника», гран-при «Кинотавра» за фильм «Дневник его жены»
• 2002 — народный артист России
• 2005 — главный приз XXVII ММКФ — «Золотой святой Георгий» и премия «Золотой орел» за лучшую режиссуру («Космос как предчувствие»)
• 2011 — Премия «Мастер» на Ереванском кинофестивале «Золотой абрикос»

Избранная фильмография

• 1977 — «Наш дворец» (док.)
• 1977 — «Сто тысяч Я» (док.)
• 1978 — «Ленинград» (док.)
• 1980 — «Сколько лиц у дискотеки?» (док.)
• 1987 — «Рок» (док.)
• 1990 — «Дык Елы-Палы, или Митьки в Европе» (док.)
• 1990 — «Обводный канал» (док.)
• 1992 — «Последний герой» (док.)
• 1993 — «Баттерфляй» (док.)
• 1995 — «Мания Жизели»
• 1997 — «Элита» (док.)
• 2000 — «Дневник его жены»
• 2003 — «Прогулка»
• 2005 — «Космос как предчувствие»
• 2008 — «Пленный»
• 2009 — «Последний герой: 20 лет спустя» (док.)
• 2010 — «Край»
• 2013 — «Восьмерка»
• 2017 — «Матильда»
• 2019 — «Коронация»
• 2020 — «Цой»