Михаил Барышников

Михаил Барышников — советский и американский артист балета, хореограф, актер театра и кино.

Ранние годы, родители, образование

Михаил Барышников родился 27 января 1948 года в Риге (Латвийская ССР) в семье советского офицера Николая Барышникова и Александры Барышниковой.

По словам Михаила Барышникова, любовь к искусству в нем воспитала его мать, водившая ребенка на спектакли оперы и балета. В возрасте 10 лет, в 1958 году, он поступил в Рижское хореографическое училище. Его первыми педагогами стали Юрис Капралис и Валентин Блинов.

«Мой отец говорил: «Ты должен ходить в настоящую школу, учить арифметику и литературу и получать хорошие оценки». А я плохо учился. Он говорил: «Если не будешь успешен в школе, отправлю тебя в военное училище, и там тебя выправят». Конечно, он блефовал. Я к тому времени уже был глубоко влюблен в театр», — рассказывал Барышников в интервью The New York Times.

Когда Барышникову было 11 лет, его мать скончалась. Через какое-то время его отец снова женился, и сын почувствовал себя лишним в новой семье. По его словам, с тех пор он больше времени проводил дома у своих друзей.

В 1964 году Барышников был принят в Ленинградское академическое хореографическое училище имени А.Я. Вагановой. Там он попал в класс педагога Александра Пушкина, который ранее обучал Рудольфа Нуреева.

Карьера в СССР

После окончания Вагановского училища в 1967 году Михаил Барышников сразу вошел в труппу Ленинградского государственного академического театра оперы и балета имени С.М. Кирова (сейчас — Мариинский театр). Минуя традиционную для выпускников стадию кордебалета, он вскоре стал исполнять сольные и ведущие партии. Его дебют в качестве солиста состоялся в балете «Жизель» (партия Крестьянского па-де-де), а позже он исполнял сольные партии в «Спящей красавице» (Голубая птица), «Дон Кихоте» (Базиль), «Баядерке» (Солор).

В 1968 году Михаил Барышников в паре с Еленой Евтеевой исполнил танцевальный номер в фильме-концерте «Город и песня». Артисты балета изобразили ожившие скульптуры. В картине также снимались Эдуард Хиль, Эдита Пьеха и Алиса Фрейндлих.

Специально для Барышникова балетмейстер Леонид Якобсон поставил миниатюру «Вестрис» (1969 год) для Первого международного конкурса артистов балета, проходившего 11–23 июня 1969 года в Москве в Большом театре. За исполнение этой хореографической миниатюры Михаил Барышников получил Золотую медаль конкурса.

Артист признавался, что ему было тесно в строгих рамках классического балета. «Мне было 16–17 лет, когда я увидел фотографии [танцовщика и хореографа] Мерса Каннингхэма, но ни «вживую», ни по телевизору мы, молодые танцовщики, никогда не видели современного западного танца. Впервые я увидел современный танец в 1970 году во время гастролей нашего театра в Лондоне. Это было моей драмой, потому что это знакомство изменило меня самого», — говорил он.

Побег на Запад, карьера в США, дружба с Бродским

В 1974 году, находясь на гастролях в Торонто (Канада) в составе сборной труппы советских театров, Михаил Барышников принял решение не возвращаться в Советский Союз. 29 июня 1974 года после финального выступления он вышел раздавать автографы поклонникам, рассчитывая в толпе и суете незаметно добраться до автомобиля, где его ждали канадские друзья. «Желающих получить автограф было довольно много, и я сказал: «Извините, я должен на минуту уйти, но я вернусь». И побежал. Но они побежали за мной. Я начал смеяться, остановился, еще несколько раз подписался», — вспоминал Барышников.

Артисту удалось скрыться от сопровождавших труппу сотрудников советских спецслужб и запросить политическое убежище. Канадские власти удовлетворили его просьбу. Барышников неоднократно в интервью разных лет объяснял, что руководствовался профессиональными, а не политическими мотивами.

«Мне было ясно, что мне легче прыгнуть, как говорят в России, очертя голову с моста в воду сейчас, чем вернуться… Я был просто нормальным человеком, который пожелал поменять условия своей жизни. Я выбрал новое место для существования — в моем случае это было таким же естественным шагом, как переезд из Риги в Петербург», — говорил он.

Позже Барышников рассказывал, что несколько раз писал своему отцу из США, но тот никогда ему не отвечал. «Я знал, что КГБ будет его спрашивать, причастен ли он к этому и напишет ли он мне письмо или что-то в этом роде. Он ничего не сделал. Я должен сказать: «Спасибо, папа. Спасибо, что не склонился». Он отказался отправить мне письмо и просить меня вернуться», — рассказывал он.

Через несколько недель Барышников дебютировал на сцене в Нью-Йорке в составе труппы Американского театра балета (American Ballet Theatre — ABT), исполнив партию в балете «Жизель» совместно с балериной Наталией Макаровой, переехавшей в США в 1970 году. Позже он поставил для этого театра «Щелкунчика» и «Дон Кихота».

С 1974 по 1978 год Барышников являлся премьером ABT, исполнив за этот период десятки ведущих партий классического и современного репертуара. В 1978 году он перешел в труппу New York City Ballet по приглашению Джорджа Баланчина. Там он был задействован в постановках «Аполлон», «Орфей», «Блудный сын» и «Арлекинада».

В этот период Михаил Барышников сдружился с русским поэтом Иосифом Бродским, эмигрировавшим в США в 1972 году. «У нас было несколько общих друзей. И когда мы встретились на вечеринке в Нью-Йорке, стало очевидно, что наш первый разговор не станет последним. Я был сражен его обаянием и остроумием и понял, что встретил невероятного человека», — рассказывал артист.

Барышников называл Бродского «самым бескопромиссным человеком», которого он когда-либо встречал. Он также восхищался его поэтическим талантом и говорил, что не может назвать любимое произведение своего друга, потому что до сих пор «исследует» его творчество и находит нечто новое для себя. «Он не особенно интересовался театром и балетом. Но был очарован вопросами хореографической структуры и ее связи с музыкой. Он мог говорить о чем угодно, и каждая беседа была для меня уроком», — вспоминал Барышников.

В 1976 году Иосиф Бродский написал для своего друга стихотворение «Михаилу Барышникову».

В 1979 году Михаил Барышников дебютировал в мюзикле «Барышников на Бродвее», где его партнершей стала актриса Лайза Минелли. Телеверсия этого спектакля на ABC была удостоена премии «Эмми» в категории «Лучшее выступление в варьете или музыкальной программе».

В 1980 году артист вернулся в Американский театр балета (ABT), но уже в качестве художественного руководителя. Среди первостепенных направлений своей работы там Барышников называл продвижение молодых артистов, развитие карьер участников постоянной труппы театра, приглашение новых хореографов и включение в репертуар новых постановок «великих классиков». В 1983 году Михаил Барышников заявлял о намерении подать в отставку с поста руководителя театра из-за возникших финансовых трудностей учреждения и разногласий с владельцами. Но в конце года, как писала The Washington Post, его новый спектакль «Золушка» обернулся коммерческим успехом, и артист решил остаться с труппой. При этом он отказался от зарплаты художественного руководителя, оставив за собой лишь право получать гонорары за выступления.

В 1985 году Барышников снялся в небольшом танцевальном эпизоде клипа Барбры Стрейзанд Emotion.

В 1989 году после очередного конфликта с владельцами ABT Барышников покинул должность художественного руководителя. Причиной стало его несогласие с тем, что руководство, несмотря на его протесты, уволило его ассистента, находившегося в отпуске по болезни. «Я не выполняю ничьи приказы, особенно несправедливые. Я уже покинул одну страну именно по этим причинам», — заявлял тогда Барышников.

В 1990 году совместно с хореографом Марком Моррисом Михаил Барышников основал коллектив White Oak Dance Project («Танцевальный проект Белый дуб»), который сфокусировался на развитии и популяризации современного американского танца при использовании техник классического балета. Название было выбрано в честь природного заповедника на границе штатов Джорджия и Флорида. Проект представлял из себя небольшую гастрольную группу танцовщиков. Барышников отвечал за организационные и финансовые вопросы, при этом подчеркивал, что в труппе все решения принимаются коллективно. Проект просуществовал до 2002 года.

В 2005 году в Нью-Йорке открылся Центр искусств Михаила Барышникова — Baryshnikov Arts Center. Он был создан как творческое пространство для поддержки молодых и независимых артистов, работающих в сфере танца, музыки, театра и мультимедиа. Летом 2026 года организация отметила свое двадцатилетие, Центр продолжает развиваться и, по словам самого Барышникова, сейчас «как никогда сосредоточен на будущем».

В ноябре 2022 года Барышников получил награду Королевской академии танца Великобритании за «огромный вклад в балетное искусство и мир танца».

В интервью NYT 2024 года артист говорил, что, несмотря на возраст, все еще готов выступать на сцене. «Танцевать — это, может быть, слишком громко сказано, но театральные режиссеры иногда спрашивают: «Вам будет комфортно, если я попрошу вас подвигаться?» Я отвечаю, что да. Я приветствую это. Но я не скучаю по выступлениям в костюме танцовщика», — объяснял он.

Роли в кино, театре и на ТВ

В 1971 году Барышников снялся в роли матадора Педро Ромеро в телеспектакле Сергея Юрского «Фиеста» по роману Эрнеста Хэмингуэя «И восходит солнце». В отличие от предыдущих появлений артиста на экране, здесь он получил драматическую роль с текстом, а не танцевальный номер.

Уже переехав в США, артист сыграл в драме Герберта Росса «Поворотный пункт» (1977 год) с Ширли Маклейн. Ему досталась роль амбициозного танцовщика Юрия Копейкина, в которого влюбляется одна из главных героинь. В одной из сцен Барышников исполняет песню Владимира Высоцкого «Дом Хрустальный». Картина была номинирована на 11 премий «Оскар» и шесть «Золотых глобусов», Барышников был представлен среди претендентов на «Оскар» и «Золотой глобус» в категории «Лучшая мужская роль второго плана», но награду не получил.

Позже стихи Высоцкого прозвучали и в другой киноработе Барышникова — в фильме «Белые ночи» 1985 года режиссера Тейлора Хэкфорда. Артист сыграл танцовщика Николая Родченко, которого КГБ пытается заставить вернуться в СССР. В одной из сцен Барышников исполняет танцевальный номер под песню Высоцкого «Кони привередливые». В картине также снимались Хелен Миррен и Изабелла Росселлини.

В начале 1990-х Барышников снялся также в фильмах «Дело фирмы» с Джином Хэкменом и «Кабинет доктора Рамиреса» с Джоан Кьюсак.

В 2003 году артист получил роль в сериале «Секс в большом городе». Барышников сыграл Александра Петровского — состоятельного русского художника и возлюбленного главной героини Кэрри Брэдшоу. По его словам, старт этой работы дался ему нелегко. «Сценаристы изменили текст прямо перед началом съемок. Для меня это был не мой естественный язык, поэтому сначала я боялся, что они подумают, что я законченный эгоист с дислексией, потому что я не могу правильно произнести простую фразу», — рассказывал актер.

В 2010-х годах Барышников сотрудничал с известным театральным режиссером-авангардистом Робертом Уилсоном. Артист сыграл в спектакле «Старуха» по произведению Даниила Хармса (совместно с актером Уиллемом Дефо) и представил моноспектакль «Письмо человеку», основанный на дневниках легендарного танцовщика Вацлава Нижинского. В 2015 году состоялась премьера моноспектакля «Бродский / Барышников» режиссера Алвиса Херманиса, в котором Михаил читал стихи Иосифа Бродского на русском языке.

Выставки фотографий

Михаил Барышников увлекается фотографией. Его работы в разные годы выставлялись в США и Европе. В 2005 году выставка фотографий Барышникова впервые была представлена в Петербурге и Москве.

«Когда я снимаю хороший кадр, в памяти сохраняется многое об этом дне — место, люди, пейзаж и некоторые архитектурные детали. Картинка остается с вами надолго — гораздо дольше, чем без этой квадратной, неудобной штуки в ваших руках. Всегда есть моменты, когда вы видите что-то, а камеры с собой нет, и вы себе говорите: «О! Вот картинка! Это что-то!» Чтобы избегать таких моментов, я всегда беру с собой фотоаппарат», — рассказывал артист о своем увлечении.

В июне 2016 года в Петербурге прошла фотовыставка, посвященная жизни и творчеству Михаила Барышникова. Фотограф Роберт Уитмен представил на ней снимки артиста за 20 лет: на репетициях, за работой или просто дурачащимся в бассейне в костюме и бабочке.

Бизнес, недвижимость

В 1980-х годах Михаил Барышников запустил именную линию одежды для танцев и фитнеса Baryshnikov.Кроме того, артист выпустил собственный парфюм под названием Misha.

В 2015 году Барышников стал лицом осенне-зимней коллекции бренда Rag & Bone. В рекламном ролике кампании он танцевал вместе с молодым танцовщиком Lil Buck, специализирующимся на «уличных танцах».

Одним из наиболее известных бизнес-проектов Барышникова стал ресторан высокой русской кухни Russian Samovar («Русский самовар»), открытый в Нью-Йорке на Манхэттене в 1986 году. Соинвесторами этого заведения выступили поэт Иосиф Бродский и литературовед Роман Каплан. Проект частично финансировался из средств, полученных Бродским от Нобелевской премии.

У Барышникова есть дом и квартира в Нью-Йорке и летний дом в Доминиканской Республике.

Личная жизнь, дети Михаила Барышникова

В конце 1970-х годов Михаил Барышников состоял в близких отношениях с американской актрисой, лауреаткой премии «Оскар» Джессикой Лэнг. В 1981 году у пары родилась дочь Александра. После расставания Лэнг и Барышников сохранили дружеские отношения.

Второй спутницей жизни артиста стала бывшая артистка балета Лиза Райнхарт, внучка театрального режиссера Макса Райнхарта. Пара прожила в фактическом союзе много лет, официально зарегистрировав брак лишь в 2006 году. У Барышникова и Ранхарт трое детей: Питер (родился в 1989 году), Анна (1992) и София (1994).

• Александра (Шура) Барышникова стала хореографом и режиссером. Преподает в Брауновском университете.
• Питер Барышников изучал в колледже фотографию. Провел несколько собственных выставок. По его словам, его отец в своих фотоработах больше заинтересован в абстракции и заимствует приемы из живописи. Свои же снимки Питер Барышников больше сравнивал с фотожурналистикой.
• Анна Барышникова стала актрисой. В ее фильмографии более 20 работ, среди которых фильм «Идиотка» (2025) о молодом дизайнере из семьи русских эмигрантов и «Вот это драма» (2026) с Зендеей и Робертом Паттинсоном в главных ролях.
• София Барышникова предпочитает вести непубличный образ жизни.

Гражданство и политические взгляды

С 1986 года у Михаила Барышникова есть американское гражданство. В апреле 2017 года Сейм Латвии единогласно принял решение предоставить артисту гражданство Латвийской Республики после его обращения.

Барышников никогда не приезжал на гастроли в Россию. «Я продукт латвийского воспитания, хотя родители у меня были русские со всеми вытекающими из этого последствиями. Но я никогда не чувствовал ностальгии — точнее у меня есть ностальгия по русским людям и русской культуре, но не по этому месту на географической карте», — говорил он в интервью.

В 2016 году перед выборами президента США Михаил Барышников поддержал кандидатку от Демократической партии Хиллари Клинтон. Риторику ее соперника Дональда Трампа артист назвал напоминающей ему о его юности в Советском Союзе. В опубликованном в соцсетях видео Барышников призвал американцев не допустить избрания республиканца на пост президента. Трамп выиграл выборы в 2016 году. А в 2025 году избрался на второй срок.

В 2017 году Михаил Барышников выступил в поддержку руководителя «Гоголь-центра» Кирилла Серебренникова, когда полиция проводила у него обыски по делу о хищении. «Это просто не укладывается в голове. Художник, которым Россия должна была бы гордиться, унижен и оскорблен», — заявлял Барышников, выражая надежду, что общественность заступится за режиссера.

В 2022 году Михаил Барышников выступил с критикой военной операции России на Украине. Артист вместе с несколькими другими уехавшими из России деятелями культуры создал организацию «Настоящая Россия», целью которой была заявлена помощь пострадавшим от конфликта на Украине. Минюст России внес организацию в реестр иностранных агентов, а позже также в реестр нежелательных организаций. В ведомстве заявили, что объединение выступало с призывами к изменению конституционного строя и осуществляло сбор средств в поддержку недружественной страны — Украины. Сайт организации был заблокирован на территории России. После этого Барышников опубликовал открытое письмо президенту России Владимиру Путину, в котором раскритиковал действия российских властей.

При этом Барышников высказывался за допуск российского теннисиста Даниила Медведева на Уимблдон, когда организаторы турнира в 2022 году решили отстранить спортсменов из России, чтобы «ограничить глобальное влияние России». «Я не думаю, что правильно возлагать бремя политических решений страны на плечи артистов и спортсменов, родственники которых могут быть уязвимы на родине. Для людей, которые находятся в такой уязвимой позиции, нейтралитет — уже мощное высказывание», — выражал свое мнение артист.

Награды

• Золотая медаль Международного конкурса артистов балета в Варне (1966 год — в младшей группе, 1969 год — в старшей группе)
• Заслуженный артист РСФСР (1973)
• Премия «Эмми» (1979, 1980, 1989)
• Награда Центра Кеннеди (США, 2000)
• Национальная медаль США в области искусств (2000)
• Орден Трех Звезд (Латвия, 2017 год)
• Орден Почетного Легиона (Франция, 2010)
• Императорская премия Японии (2017)
• Награда Королевской академии танца Великобритании (2022)

Фильмография

• 1968 — «Город и песня»
• 1969 — «Сказ о холопе Никишке»
• 1971 — «Фиеста»
• 1977 — «Щелкунчик»
• 1977 — «Поворотный пункт»
• 1981 — «Кармен»
• 1984 — «Дон Кихот»
• 1985 — «Белые ночи»

• 1987 — «Танцоры»
• 1990 — «Дело фирмы»
• 1991 — «Кабинет доктора Рамиреса»
• 2004 — «Секс в большом городе»
• 2009 — «Балеты Матса Эка: Барышников и Гиллем»
• 2013 — «Долли и Эм»