Галина Вишневская фото

Галина Вишневская

Galina Vishnevskaya

Род деятельностипевица, артистка, актриса
Дата рождения25 октября 1926 года
Возраст86 лет
Дата смерти11 декабря 2012 года

Биография

Галина Вишневская — советская и российская оперная певица, народная артистка СССР, более 20 лет выступавшая на сцене Большого театра. Основательница Центра оперного пения Галины Вишневской в Москве.

Детство и первые занятия музыкой

Галина Павловна Вишневская (урожденная Иванова) родилась 25 октября 1926 года в Ленинграде. В возрасте шести недель ее забрала к себе бабушка по отцовской линии Дарья Иванова и увезла в Кронштадт, где прошло почти все детство будущей певицы.

Родители разошлись в 1930 году, когда Вишневской не было четырех лет. После их развода она осталась жить с бабушкой и позднее писала в мемуарах «Галина: История жизни», что мать, Зинаида Антоновна, и отец, Павел Андреевич, почти не участвовали в ее воспитании.

В интервью Вишневская вспоминала, что семья жила скромно: бабушка получала пенсию 40 руб. в месяц, тогда как килограмм сливочного масла стоил 16 руб. Дополнительно женщина зарабатывала стиркой, уборкой квартир и шитьем. «Я выросла в нужде, но никогда в жизни никому не завидовала. И не претендовала ни на что. Бабушка мне объяснила, что есть две заповеди — не врать и не воровать. Так я и прожила всю жизнь. И своих детей и внуков так же воспитала», — говорила Вишневская.

Вишневская начала петь в раннем детстве. По ее словам, мать исполняла романсы под гитару, а она старалась их повторять. В школе Вишневская занималась пением с учителем музыки, участвовала в концертах и смотрах художественной самодеятельности, за что одноклассники прозвали ее Галькой-артисткой.

С оперой Вишневская познакомилась в десять лет: мать подарила ей патефон и комплект пластинок с записью «Евгения Онегина» Петра Чайковского. По словам певицы, она слушала оперу постоянно: «Я выучила всю оперу наизусть. Знала все партии, хоры. Как безумная, с утра до ночи или пела, или читала вслух стихи».

Блокада и служба в МПВО

Летом 1941 года Вишневская приехала на каникулы к отцу в Тарту, где тот служил, а после начала Великой Отечественной войны вернулась к бабушке в Кронштадт. К этому времени она успела окончить семь классов. 1 сентября 1941 года уроки в школе возобновились, но, по воспоминаниям Вишневской, дети уже не только осваивали школьные дисциплины, но и обучались оказанию первой помощи и обращению с оружием. В первую блокадную зиму учеба Вишневской прервалась.

В феврале 1942 года после смерти бабушки 15-летняя Вишневская осталась одна. От эвакуации с родственниками она отказалась. Весной ее, истощенную от голода, обнаружили женщины, обходившие квартиры в поисках выживших. «Если б они тогда не пришли — был бы мне конец», — писала Вишневская в мемуарах.

На следующий день ее отвели в штаб местной противовоздушной обороны (МПВО) и зачислили в отряд, состоявший из 400 женщин, которые жили на казарменном положении и получали военный паек. По словам Вишневской, ее отряд дежурил на наблюдательных вышках, передавал сведения о пожарах и местах попадания снарядов, участвовал в разборе завалов и расчистке города. В 16 лет Вишневская получила медаль «За оборону Ленинграда», которую позднее называла самой дорогой своей наградой.

В период службы в МПВО Вишневская начала петь с джаз-оркестром морской воинской части, расквартированной рядом с ее домом, и по вечерам выступала на кораблях, в фортах Кронштадта и землянках.

Начало профессиональной карьеры

В 1943 году Галина Вишневская переехала из Кронштадта в Ленинград. Когда в городе возобновила работу музыкальная школа им. Н.А. Римского-Корсакова, она поступила в класс Ивана Дид-Зурабова. Через три месяца занятий певица стала терять верхние ноты. По ее мнению, причиной сужения регистра была выбранная педагогом техника работы с голосом.

1 сентября 1944 года Вишневская поступила в Ленинградский областной театр оперетты. Первое время она участвовала в массовых сценах и пела в хоре. Примерно через три месяца после ее поступления в театр актриса, исполнявшая партии субреток, сломала ногу, и Вишневской поручили заменить ее сначала в «Холопке», а затем в «Продавце птиц». «Так я стала солисткой. Выступала в основном в ролях субреток, каскадных — на героинь у меня не хватало верхних нот, дальше «соль» второй октавы голос не шел», — рассказывала певица.

За четыре года работы в оперетте Вишневская, по ее словам, сыграла сотни спектаклей и приобрела сценическую свободу, научилась работать с движением и пластикой. Сам театр она называла своей «настоящей и единственной школой».

В 1948 году Вишневская перешла к сольной концертной работе. По совету подруги она обратилась к педагогу по вокалу Вере Гариной, которая определила ее голос как сопрано, хотя прежде преподаватели считали его меццо-сопрано. С Гариной Вишневская стала заниматься ежедневно. По словам певицы, через полгода ее диапазон достиг двух с половиной октав, а к концу первого года занятий она уже разучивала арии из опер Джузеппе Верди, Джакомо Пуччини и Петра Чайковского.

Сопрано — наиболее высокий женский певческий голос. Меццо-сопрано занимает более низкий диапазон и отличается более плотным, насыщенным тембром.

В 1951 году у Вишневской обнаружили открытую форму туберкулеза. После лечения она вернулась к концертам, возобновила работу с Гариной и к весне 1952 года уже свободно владела верхним регистром, дыханием и основными вокальными приемами: «Я уже могу реализовать мои природные возможности, мой драматический дар и музыкальность — все, что жило во мне и чем я не умела пользоваться раньше».

Большой театр и международное признание

Поступление в Большой театр

В мае 1952 года Галина Вишневская приняла участие во всесоюзном конкурсе в стажерскую группу Большого театра СССР. Как певица вспоминала в автобиографии «Галина. История жизни», объявление о конкурсе она случайно увидела на здании Дома актера на Невском проспекте. Сначала она собиралась только послушать участников, но затем сама с успехом прошла отбор и была принята в молодежную группу артистов Большого.

Первой крупной работой Вишневской в театре стала партия Татьяны в «Евгении Онегине» Чайковского в постановке Бориса Покровского. По словам артистки, сначала она не хотела браться за партию Татьяны, но после репетиции с Покровским изменила свое отношение к роли. Сотрудничество с режиссером продолжалось на протяжении всей карьеры певицы в Большом театре. Премьера «Евгения Онегина» с участием Вишневской состоялась в октябре 1953 года, после чего певица была переведена в основной состав солистов.

Главные партии и признание

В 1954 году Галина Вишневская исполнила партию Леоноры в опере Людвига ван Бетховена «Фиделио». Репетировать ее певица начала еще в 1953 году. В интервью «Фонтанке» Вишневская вспоминала, что при подготовке роли ей пришлось самостоятельно искать способы вокального и сценического исполнения: ранее она не видела эту оперу и не слышала ее записей: «Безумная драматически партия! «Фиделио» в России до этого шла только до революции в Михайловском театре в Санкт-Петербурге. <...> Вот мне самой и пришлось создавать образ Леоноры. Но как-то же я сообразила, что надо не кричать, не форсировать голос — иначе пропадешь».

За годы работы в Большом театре Вишневская исполнила около 30 оперных партий. В русском репертуаре певицы были Купава в «Снегурочке» Николая Римского-Корсакова (1955), Катарина в «Укрощении строптивой» Виссариона Шебалина (1957), Лиза в «Пиковой даме» Чайковского и Наташа Ростова в «Войне и мире» Сергея Прокофьева (1959). В 1962 году певица исполнила партии Донны Анны в «Каменном госте» Александра Даргомыжского и Зинки в «Судьбе человека» Ивана Дзержинского. Позднее в ее репертуар вошли Марфа в «Царской невесте» Римского-Корсакова, Софья в «Семене Котко» (1970) и Полина в «Игроке» (1974) Прокофьева.

В западноевропейском репертуаре Вишневской были Керубино в «Свадьбе Фигаро» Вольфганга Амадея Моцарта и Чио-Чио-сан в одноименной опере Пуччини (1957), Аида в одноименной опере Джузеппе Верди (1958), Маргарита в «Фаусте» Шарля Гуно (1961), Алиса Форд в «Фальстафе» (1962) и Виолетта в «Травиате» (1964) Верди. В 1965 году певица исполнила единственную партию в первой советской сценической постановке монооперы Франсиса Пуленка «Человеческий голос», а в 1971 году — заглавную партию в «Тоске» Пуччини.

Помимо оперных спектаклей, Вишневская выступала с камерными и вокально-симфоническими программами, исполняла романсы Сергея Рахманинова, произведения Модеста Мусоргского, Дмитрия Шостаковича и зарубежных композиторов. Ее постоянным партнером по концертным выступлениям был муж Мстислав Ростропович, который аккомпанировал певице на фортепиано, выступал как виолончелист, а также — как дирижер.

Первые зарубежные гастроли Вишневской состоялись в мае 1955 года в Чехословакии, где она участвовала в международном музыкальном фестивале «Пражская весна». В конце декабря 1959 года она впервые отправилась на гастроли в США с Государственным симфоническим оркестром СССР. Поездка, организованная американским импресарио Солом Юроком, продолжалась около двух месяцев. Певица выступала с оркестром и давала сольные концерты, в том числе в Карнеги-холле в Нью-Йорке.

В ноябре 1961 года Вишневская дебютировала в нью-йоркском театре «Метрополитен-опера» в заглавной партии «Аиды». В 1962 году певица впервые выступила в лондонском Королевском оперном театре «Ковент-Гарден», так же в партии Аиды. В 1960-е годы она исполняла Аиду и на сцене Парижской оперы.

Вишневская считала постановку «Аиды» в Большом театре лучшей из тех, в которых участвовала. При этом певицу не устраивал привычный сценический образ главной героини, которой, по ее мнению, недоставало индивидуальности и выразительности: «Обычно Аида одета в платья того же покроя, что и Амнерис, только хуже и гораздо беднее». Вишневская считала, что Радамес должен был заметить Аиду среди прислужниц дочери фараона еще до того, как полюбил ее. Чтобы подчеркнуть привлекательность героини, певица разработала эскиз простого красного платья, в котором впоследствии выступала и на зарубежных сценах.

В 1964 году Вишневская впервые выступила в миланском театре «Ла Скала», где исполнила партию Лиу в опере Пуччини «Турандот».

Осенью 1971 года Вишневская участвовала в гастролях Большого театра на сцене Венской государственной оперы, где исполнила партию Наташи Ростовой в «Войне и мире» Прокофьева. Весной 1972-го певица выступила уже в спектаклях Венской государственной оперы, исполнив заглавную партию в «Тоске» и партию Чио-Чио-сан в «Мадам Баттерфляй» Пуччини.

В 1955 году Галине Вишневской присвоили звание заслуженной артистки РСФСР, в 1961 году — народной артистки РСФСР, а в 1966 году — народной артистки СССР. В том же году она окончила экстерном Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского.

Сотрудничество с Дмитрием Шостаковичем и Бенджамином Бриттеном

В конце 1950-х годов Галина Вишневская начала сотрудничать с Дмитрием Шостаковичем. Певицу и Мстислава Ростроповича связывали с композитором также дружеские отношения: их семьи жили по соседству в Москве и имели дачи в подмосковной Жуковке. В интервью газете «Культура» Вишневская рассказывала, что дружила с Шостаковичем почти 20 лет.

В 1960 году композитор посвятил певице вокальный цикл «Сатиры» («Картинки прошлого») на стихи Саши Черного. Премьера состоялась 22 февраля 1961 года в Малом зале Московской консерватории, где Вишневской аккомпанировал Ростропович. В 1962 году Шостакович оркестровал для нее цикл Мусоргского «Песни и пляски смерти».

В июне 1961 года Вишневская познакомилась с британским композитором Бенджамином Бриттеном на музыкальном фестивале в Олдборо. По воспоминаниям Вишневской, после концерта Бриттен рассказал, что работает над «Военным реквиемом» и хочет написать для нее партию сопрано. Узнав, что певица прежде не пела на английском языке, композитор решил написать эту партию на латыни.

«Военный реквием» создавался к открытию восстановленного собора Ковентри, разрушенного немецкой авиацией во время Второй мировой войны. Для премьеры Бриттен кроме Вишневской пригласил также британского тенора Питера Пирса и немецкого баритона Дитриха Фишера-Дискау. Однако советские власти не разрешили Вишневской участвовать в премьере. Певица рассказывала, что министр культуры СССР Екатерина Фурцева сочла политически неуместными участие советской певицы в открытии собора, разрушенного немецкой авиацией и восстановленного на средства ФРГ, а также ее выступление на одной сцене с солистами из Великобритании и Германии.

На мировой премьере «Военного реквиема» 30 мая 1962 года партию сопрано вместо Вишневской исполнила Хизер Харпер. Сама певица впервые выступила с произведением 9 января 1963 года в лондонском «Альберт-холле». В Советском Союзе «Реквием» был исполнен лишь в мае 1966 года.

В 1965 году Бриттен написал для Вишневской и Ростроповича вокальный цикл «Эхо поэта» на шесть стихотворений Александра Пушкина. Премьера состоялась 2 декабря в Московской консерватории, где Ростропович аккомпанировал певице на фортепиано.

В 1966 году Вишневская исполнила главную партию в фильме-опере Михаила Шапиро «Катерина Измайлова», снятом на «Ленфильме» по одноименному произведению Дмитрия Шостаковича. Это была переработанная версия оперы «Леди Макбет Мценского уезда», снятой с советской сцены после разгромной статьи «Сумбур вместо музыки» в газете «Правда» в 1936 году. К началу съемок новая редакция оперы уже исполнялась в театрах, однако Вишневская так и не выступила в ней на сцене.

В 1967 году Шостакович написал «Семь стихотворений Александра Блока» — цикл для сопрано, скрипки, виолончели и фортепиано. Премьера состоялась 23 октября в Большом зале Московской консерватории с участием Вишневской, скрипача Давида Ойстраха, Ростроповича и пианиста Моисея Вайнберга.

29 сентября 1969 года Вишневская участвовала в премьере Симфонии № 14 Шостаковича, посвященной Бенджамину Бриттену, в зале Академической капеллы имени Глинки в Ленинграде. Она исполнила партию сопрано вместе с басом Евгением Владимировым в сопровождении Московского камерного оркестра под управлением Рудольфа Баршая. 6 октября симфония прозвучала на московской премьере с участием Вишневской и баса Марка Решетина. 14 июня 1970 года они исполнили произведение на фестивале в Олдборо с Английским камерным оркестром под управлением Бриттена.

Конфликт с советскими властями и отъезд из СССР

В октябре 1958 года после присуждения Борису Пастернаку Нобелевской премии по литературе Вишневской предложили подписать коллективное письмо артистов Большого театра с осуждением писателя и его романа «Доктор Живаго». Певица вспоминала, что отказалась это сделать: «Как же я могу подписать письмо с критикой «Доктора Живаго», если я его не читала?» Ростропович также отказался публично осуждать Пастернака и не явился на собрание деятелей культуры, где должен был выступить против писателя.

Весной 1968 года Ростропович познакомился с Александром Солженицыным. В сентябре 1969 года писатель, по рассказу Вишневской, поселился в гостевом доме на даче супругов в подмосковной Жуковке. «Мы предоставили кров не писателю — борцу за свободу и не во имя спасения России — мы были далеки от этого, — а просто человеку с тяжелой судьбой, считая помощь ближнему не геройством, а нормальным человеческим поступком», — писала она.

В ноябре 1969 года Солженицына исключили из Союза писателей СССР, а в октябре 1970-го ему присудили Нобелевскую премию по литературе. На фоне развернувшейся в советской печати кампании против писателя Ростропович направил главным редакторам газет «Правда», «Известия», «Литературная газета» и «Советская культура» открытое письмо в его защиту. Адресаты обращение музыканта не опубликовали.

Поддержка Солженицына привела к ограничениям профессиональной деятельности Ростроповича: его концерты отменяли, а зарубежным гастролям и записям препятствовали. Сама Вишневская продолжала работать в Большом театре и выступать за рубежом. В 1973 году она дала семь сольных выступлений в Большом зале Московской консерватории, которые позднее назвала последней концертной серией в СССР.

В начале 1974 года вокруг выпуска оперы «Тоска» на фирме «Мелодия» возник конфликт: главную партию без ведома Вишневской передали другой певице, которая ранее уже записывала это произведение. Вишневская добилась разрешения сделать собственную запись с другим составом солистов и Ростроповичем в качестве дирижера. Однако после того как музыканты почти завершили работу над первым актом оперы, стало известно, что их следующий сеанс звукозаписи отменен.

Вишневская и Ростропович направили генеральному секретарю ЦК КПСС Леониду Брежневу письмо с жалобой на «невыносимую обстановку травли и позорного ограничения» их творческой деятельности и просьбой разрешить им выехать за границу.

Последней ролью Вишневской в Большом театре стала Полина в опере Сергея Прокофьева «Игрок», премьера которой состоялась 7 апреля 1974 года. В мае Ростропович вылетел из Москвы в Лондон, а 26 июля певица вместе с двумя дочерьми покинула СССР и присоединилась к мужу в Париже. Отъезд супругов был оформлен как двухлетняя творческая командировка.

Жизнь и работа в эмиграции

После отъезда из СССР Галина Вишневская и Мстислав Ростропович не планировали оставаться за границей навсегда. «Думала, поживем в Европе, пока страсти улягутся, и вернемся», — рассказывала певица в интервью «Итогам».

15 марта 1978 года Вишневскую и Ростроповича лишили советского гражданства. Этому предшествовало обращение в ЦК КПСС от 10 марта, подписанное председателем КГБ Юрием Андроповым, министром иностранных дел Андреем Громыко и секретарем ЦК Михаилом Зимяниным. В статье, опубликованной в «Известиях» 16 марта 1978 года, супругов обвинили в антисоветской деятельности, нежелании возвращаться в СССР и финансовой поддержке эмигрантских организаций.

После переезда Вишневская и Ростропович сначала снимали квартиру в Париже, а в 1978 году купили этаж в доме недалеко от площади Трокадеро. В интервью «Аргументам и фактам» в 2002 году Вишневская рассказывала, что у семьи также была недвижимость в Великобритании, США и Швейцарии, однако большую часть времени она проводила в Париже.

За рубежом Вишневская продолжала выступать в оперных театрах с партиями из своего прежнего репертуара. В частности, в марте 1975 года она исполнила Флорию Тоску в опере «Тоска» в «Метрополитен-опере». Спектакль 24 марта стал ее последним выступлением на этой сцене. В августе 1976 года Вишневская исполнила партию леди Макбет в постановке оперы Верди «Макбет», представленной Шотландской оперой на Эдинбургском международном фестивале. В интервью «Петербургскому театральному журналу» певица отмечала, что это была ее единственная новая оперная партия после отъезда из СССР.

Помимо участия в оперных постановках, Вишневская продолжала концертную деятельность и записывала оперы и камерные произведения, в том числе совместно с Ростроповичем. В 1978 году в Лондоне они записали первоначальную редакцию оперы Дмитрия Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда» в сопровождении Лондонского филармонического оркестра. Среди других записей периода эмиграции Вишневская упоминала «Пиковую даму», «Иоланту», «Тоску» и «Бориса Годунова».

В 1982 году Вишневская завершила оперную карьеру, исполнив партию Татьяны в восьми прощальных спектаклях «Евгения Онегина» на сцене Парижской оперы. Концертную деятельность певица продолжала до 1988 года. По ее словам, последнее выступление состоялось в Лондоне, где она вместе с Ростроповичем и Юрием Башметом участвовала в благотворительном концерте в помощь пострадавшим от землетрясения в Армении.

Свое решение окончательно прекратить выступления Вишневская объясняла в интервью «Вечерней Москве»: «Меня поглотила какая-то внутренняя усталость. Надоело, может быть. Настал момент, когда просто не захотелось петь. Мне было 60 с лишним. Сцена требует такой отдачи, радостной. Если ты этого не ощущаешь — ничего хорошего не выйдет. Я просто поняла, что стала уставать, что хватит мне по миру с чемоданами таскаться».

В 1984 году в США издательство Harcourt Brace Jovanovich выпустило на английском языке автобиографию Вишневской Galina: A Russian Story в переводе Гая Дэниелса. В книге певица рассказала о детстве в Кронштадте, блокаде Ленинграда, работе в Большом театре, об отношениях с советскими властями и эмиграции. В 1985 году в Париже вышло русскоязычное издание под названием «Галина: История жизни». В 1986 году книга была отмечена премией Союза театральных и музыкальных критиков Франции. В СССР воспоминания Вишневской впервые издали в 1991 году.

Возвращение в Россию и поздние проекты

Первые поездки в СССР

16 января 1990 года Президиум Верховного Совета СССР восстановил Галину Вишневскую и Мстислава Ростроповича в советском гражданстве и отменил решение о лишении их государственных наград. Однако супруги отказались оформлять возвращенное гражданство. «Тем самым мы хотели сказать, что родину ни подарить нельзя, ни отнять. Она моя», — объясняла Вишневская в интервью «Невскому времени».

В феврале 1990 года Вишневская и Ростропович впервые с 1974 года приехали в СССР. Ростропович привез на гастроли Национальный симфонический оркестр США, которым руководил с 1977 года. Концерты прошли в Москве и Ленинграде. Вишневская позднее рассказывала, что не хотела ехать в СССР и согласилась на поездку по настоянию мужа.

В 1993 году Большой театр предложил Вишневской отметить юбилей ее творческой деятельности. «Вначале я сопротивлялась, но, когда на сцене увидела зал, публику, людей, которые протянули ко мне руки, все ушло, как будто бы каменная плита с груди сползла. Большой театр — это целая жизнь длиной в 22 года», — вспоминала певица в интервью «Комсомольской правде».

В дальнейшем Вишневская возобновила работу в России, хотя окончательно в страну не переехала. В 2010 году она рассказывала, что живет в России как апатрид — человек, не имеющий гражданства какого-либо государства. При этом у артистки и ее мужа были паспорта Монако.

«У нас с Ростроповичем паспорт Княжества Монако, который позволяет путешествовать по миру без виз. Но мы не граждане Монако. Паспорта предоставили князь Ренье и его супруга Грейс Келли», — объясняла она.

В 1993 году певице присвоили звание почетного профессора Московской консерватории имени П.И. Чайковского.

Театр, кино и другие проекты

В 1993 году Галина Вишневская снялась в фильме Александра Белинского «Провинциальный бенефис» по мотивам пьес Александра Островского, сыграв актрису Кручинину. В интервью «Петербургскому театральному журналу», которое она дала во время съемок, певица рассказывала, что с юности увлекалась драматическим театром и мечтала стать актрисой. По ее словам, если бы в 1974 году ей не пришлось покинуть СССР, она, вероятно, со временем перешла бы на драматическую сцену.

22 февраля 1994 года Вишневская дебютировала во МХАТе имени А.П. Чехова в роли Екатерины II в спектакле Вячеслава Долгачева «За зеркалом» по пьесе Елены Греминой.

В 2007 году Вишневская сыграла главную роль в фильме Александра Сокурова «Александра». Ее героиня — пожилая женщина, приехавшая в Чечню навестить внука-офицера. В мае 2007 года картина была представлена в основном конкурсе Каннского кинофестиваля. Вишневская рассказывала, что Сокуров написал сценарий специально для нее и не собирался снимать фильм с другой актрисой. В 2023 году фильм «Александра» повторно вышел в российский прокат «в авторской редакции» с возрастной маркировкой 16+.

Вишневская вместе с Ростроповичем участвовала в создании музея-квартиры Дмитрия Шостаковича в Петербурге. Супруги выкупили коммунальную квартиру № 7 в доме 9 на улице Марата, где композитор жил в молодости, в 2002 году. Они расселили жильцов и за собственный счет восстановили помещения. В ноябре 2006 года они представили экспозицию с личными вещами Шостаковича, его рукописями, фотографиями и концертными афишами.

Музей планировали передать городу, однако оформить документы не удалось из-за юридических сложностей и споров с соседями. В сентябре 2008 года Вишневская объявила, что сохранит квартиру в частной собственности и будет принимать небольшие группы посетителей по предварительной записи. Впоследствии регулярные экскурсии прекратились. По данным «Фонтанки», по состоянию на август 2025 года музей-квартира оставалась недоступной для публики.

Центр оперного пения

1 сентября 2002 года в Москве на Остоженке открылся Центр оперного пения Галины Вишневской. Центр создавался для подготовки молодых певцов к работе на профессиональной оперной сцене. Как объясняла Вишневская в интервью газете «Культура», выпускники консерваторий редко получали возможность исполнять ведущие партии в театрах. В Центре они могли за два года подготовить несколько крупных оперных партий и получить опыт выступления в полноценных спектаклях. Первый выпуск состоялся в 2005 году.

Вишневская лично преподавала в Центре и рассказывала, что занималась со студентами шесть дней в неделю, помогала им разбирать оперные партии и подбирать репертуар. Певица уделяла внимание не только вокальной технике и актерскому мастерству, но и общему культурному развитию учеников. Она считала, что оперный артист должен быть всесторонне образован, посещать спектакли и концерты, читать книги: «Пение — это состояние души, а не связки и резонаторы. Чем заполнена ваша душа, то вы и несете в своем исполнении, в самом звуке вашего голоса», — отмечала артистка.

Вишневская до конца жизни руководила Центром и в интервью «Культуре» 2012 года отмечала, что ее выпускники работали в Большом театре, Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко и «Новой опере», а также выступали за рубежом. В частности, в 2010 году десять солистов Центра участвовали в постановке «Борис Годунов» в Валлонской королевской опере в Льеже, а затем на фестивале в испанском городе Сантандере. Для студентов также проводились прослушивания с участием представителей европейских оперных театров и музыкальных агентств. При этом Вишневская подчеркивала, что главная задача Центра — готовить певцов для российских театров.

В 2006 году по инициативе певицы состоялся первый Международный конкурс оперных артистов Галины Вишневской. Она возглавляла жюри, в которое входили певцы, руководители оперных театров и представители музыкальных агентств. X Международный конкурс оперных артистов Галины Вишневской состоялся в год 100-летнего юбилея Галины Вишневской — в 2026 году.

В октябре 2022 года рядом с Центром оперного пения был открыт памятник Галине Вишневской.

Благотворительная деятельность

В 1991 году Галина Вишневская и Мстислав Ростропович основали благотворительный Фонд Ростроповича-Вишневской, занимавшийся охраной здоровья детей в России и других странах бывшего СССР. Одним из его крупнейших проектов стала программа вакцинации против гепатита В, в рамках которой в 2000–2006 годах, по данным фонда, привили более 1,8 млн детей и около 100 тыс. медицинских работников в 22 регионах России. Первоначально программу финансировало Министерство сельского хозяйства США, позднее к нему присоединились правительство Норвегии, Агентство США по международному развитию и компания BP. С 2006 года вакцинация против гепатита B полностью финансируется за счет бюджета России.

Фонд продолжил работу в области детского здравоохранения: в 2007–2010 годах он проводил вакцинацию против гемофильной инфекции, а в 2012 году запустил пилотную программу вакцинации против пневмококковой инфекции в Санкт-Петербурге.

Помимо работы фонда, супруги помогали детским больницам и другим учреждениям в Петербурге, Нижегородской и Оренбургской областях. В поселке Вача Нижегородской области на предоставленные ими средства построили родильный дом. В интервью 2004 года Вишневская также рассказывала, что они поддерживали детский дом в ее родном Кронштадте, в котором на тот момент воспитывались более ста детей.

Личная жизнь

Галина Вишневская была замужем трижды.

В 1944 году, в возрасте 17 лет, она вышла замуж за военного моряка Георгия Вишневского. Брак распался через несколько недель, но певица сохранила фамилию мужа.

Ее вторым супругом стал директор Ленинградского областного театра оперетты Марк Рубин, который был старше ее на 22 года. В 1945 году у пары родился сын Илья, умерший в возрасте двух с половиной месяцев. С Рубиным Вишневская прожила около десяти лет.

В 1955 году на музыкальном фестивале «Пражская весна» Вишневская познакомилась с виолончелистом Мстиславом Ростроповичем. По воспоминаниям певицы, через четыре дня после знакомства она согласилась выйти за него замуж.

«Сюрпризом оказалось то, что он — большой музыкант, а я — хорошая певица. Но первое восприятие осталось навсегда главным в наших отношениях: для меня он — тот мужчина, женой которого я стала через четыре дня знакомства, а я для него — женщина, перед которой он вдруг опустился на колени», — писала Вишневская.

Супруги прожили вместе 52 года, до смерти Ростроповича в апреле 2007 года.

Дочери и внуки

Дочери Галины Вишневской и Мстислава Ростроповича, Ольга (1956) и Елена (1958), в детстве учились в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории, а после отъезда семьи из СССР продолжили образование в Джульярдской школе в Нью-Йорке. Ольга окончила ее по классу виолончели, Елена — по классу фортепиано.

Ольга Ростропович в 1988–1996 годах преподавала виолончель в Манхэттенской музыкальной школе в Нью-Йорке, затем концертировала в США и Европе, в том числе вместе с отцом. С 2007 года она возглавляет основанный в 1997 году Фонд культурных и гуманитарных программ М.Л. Ростроповича, который поддерживает молодых музыкантов. Ростропович также является художественным руководителем Международного фестиваля Мстислава Ростроповича, проводящегося в Москве с 2010 года. В 2009 году она стала помощником художественного руководителя Центра оперного пения Галины Вишневской, а в 2011 году возглавила учреждение. Кроме того, Ростропович является председателем жюри Международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской.

Ольга Ростропович несколько лет была замужем за французским предпринимателем Олафом Геран-Эрмесом из семьи владельцев корпорации Hermès. В браке родились два сына — Олег и Мстислав.

Елена Ростропович после окончания Джульярда выступала как пианистка. Позднее она несколько лет занималась организацией музыкального фестиваля в Эвиане во Франции, а затем возглавила Фонд Ростроповича-Вишневской. У младшей дочери Вишневской и Ростроповича четверо детей — Иван, Сергей, Настасья и Александр.

Обстоятельства смерти

Галина Вишневская скончалась 11 декабря 2012 года в возрасте 86 лет. По словам ее дочерей Ольги и Елены Ростропович, в последние годы певица страдала от проблем с легкими и проходила лечение в Германии. Незадолго до смерти она попросила перевезти ее на подмосковную дачу, где провела последние дни в окружении близких.

13 декабря 2012 года прощание с Вишневской прошло в основанном ею Центре оперного пения в Москве. На церемонии присутствовали родственники, коллеги певицы, деятели культуры и президент России Владимир Путин. Вишневскую похоронили 14 декабря на Новодевичьем кладбище в Москве рядом с мужем Мстиславом Ростроповичем.

Награды и звания

Среди наград и званий, полученных Галиной Вишневской:

  • Заслуженная артистка РСФСР (1955)
  • Народная артистка РСФСР (1961)
  • Народная артистка СССР (1966)
  • Орден Ленина (1971)
  • Медаль «За оборону Ленинграда» (1943)
  • Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» (1996, 2006, 2011, 2012)
  • Алмазная медаль города Парижа (1977)
  • Офицер ордена Искусств и литературы (Франция, 1982)
  • Командор ордена Почетного легиона (Франция, 1983)
  • Почетный профессор Московской консерватории имени П.И. Чайковского (1993)
  • Почетный гражданин Кронштадта (1996)
  • Царскосельская художественная премия (2000)
  • Международная премия имени Джакомо Пуччини (2002)
  • Почетный гражданин Нижегородской области (2002)
  • Почетный профессор МГУ имени М.В. Ломоносова (2007)
  • Премия «Белый слон» за лучшую женскую роль в фильме «Александра» (2007)
  • Премия правительства Санкт-Петербурга за роль в фильме «Александра» (2008)
  • Премия правительства России в области культуры за создание Центра оперного пения (2011)

Избранные оперные премьеры

Премьеры в Большом театре

  • 1953 — «Евгений Онегин» — Татьяна
  • 1954 — «Фиделио» — Леонора
  • 1955 — «Снегурочка» — Купава
  • 1957 — «Свадьба Фигаро» — Керубино
  • 1957 — «Чио-Чио-сан» — Баттерфляй
  • 1958 — «Аида» Дж. Верди — Аида
  • 1959 — «Пиковая дама» — Лиза
  • 1959 — «Война и мир» — Наташа Ростова
  • 1962 — «Фальстаф» — Алиса Форд
  • 1962 — «Фауст» — Маргарита
  • 1964 — «Травиата» — Виолетта
  • 1964 — «Октябрь» — Марина
  • 1965 — «Человеческий голос» — Героиня
  • 1970 — «Царская невеста» — Марфа
  • 1971 — «Тоска» — Флория Тоска
  • 1974 — «Игрок» — Полина

Премьеры в других театрах

  • 1964 — «Турандот» — Лиу (Ла Скала, Милан)
  • 1969 — «Отелло» — Дездемона (Москва)
  • 1976 — «Макбет» — Леди Макбет (Эдинбург)
  • 1981 — «Иоланта» — Иоланта (Вашингтон)